المحتوى
كانت السبعينيات والثمانينيات فترة لا تُنسى في تاريخ الرقص الأمريكي. سيطر تغيير شامل على ثقافة الرقص في السبعينيات ، مع النوادي التي أصبحت منازل أولئك الراقصين الذين أرادوا التأرجح على صوت اللحن.
جلبت الثمانينيات عصر الهيب هوب إلى الواجهة ، حيث حمل المتحدثون الكبار الذين يكسرون الراقصين لإظهار هذا الفن في الشوارع. في نهاية الثمانينيات ، ظهرت فرق موسيقى الهيفي ميتال التي جعلت الجمهور يتجه نحو صوت المعزوفات المنفردة على الجيتار التي لا نهاية لها.
ديسكو من السبعينيات
كان الرقص الأكثر شعبية في النوادي الليلية في السبعينيات هو Hustle ، والذي كان له بعض الاختلافات ، بما في ذلك Latin Hustle و American Hustle و Street Hustle.كانت الحركات الأساسية لهذه الرقصة هي العروض التقديمية على أرضية حلبة الرقص متزامنة مع الإيقاع ، أو الركل ، أو خطوات الصخور أو إيماءات اليد ، للحفاظ على الإيقاع ، مع تغيير الحركات.
كانت الرقصات على الإنترنت مثل Hot Chocolate ، والتي كانت شكلاً معدلاً في الستينيات من القرن الماضي ، Hully-gully و Bus Stop و Night Fever و Roller Coaster و Disco Duck شائعة جدًا في المراقص.
80s Break Dance
مع إطلاق فيلم "Breakin" عام 1984 ، أصبح "break" جزءًا شائعًا من الثقافة الشعبية. كان "بريك" نمطين مختلفين ، تستخدمهما المجموعات في معركة الرقص. استخدمت أغاني الهيب هوب الأولى في ذلك الوقت صوتًا مركبًا يضع فيه الراقصون أذرعهم ومعصميهم وركبهم معًا ويعودون إلى وضعهم مع الإيقاع. هذه وغيرها من الحركات الأبطأ والمبالغ فيها قلدت الروبوت.
وشمل الاستراحة أيضًا سلسلة من الدورات باستخدام الظهر والركبتين وحتى الرأس. وجرت معظم رقصات الاستراحة في الشوارع حيث تنافست مجموعتان في حركات تبادلية حتى لم تستطع إحداهما التغلب على الأخرى. كان يطلق على الراقصين البريكين B-Boys أو B-Girls والمجموعات الشهيرة ، مثل Dynamic Rockers و B-Boys Rock Steady Crew ، كانت دائمًا في مقاطع الفيديو الموسيقية والبرامج التلفزيونية والأفلام.
صداع الثمانينيات
كانت عصابات الهيفي ميتال من الثمانينيات تتمتع عادةً بشعر طويل ومنمق ، مما جعلها تُعرف باسم "عصابات الشعر". كانت قواعد الأغاني عبارة عن قصائد طويلة فائقة الإنتاج ، مع إيقاعات سريعة بالتناوب مع أصوات الغيتار الثقيلة. دفع صوت الجيتار العديد من المشاهدين إلى هز رؤوسهم وفقًا للإيقاع ، ثم بدأ عصر ضرب الرأس.
كان هذا هو الوقت المناسب لإقامة حفلات موسيقية ضخمة في ساحات موسيقى الروك ، حيث تركز الجمهور أمام المسرح مباشرة. عندما بدأت الموسيقى ، كانوا يهزون رؤوسهم في أوقات مختلفة حسب الأغنية. تم تطوير هذا من رقصة البوجو ، من حركة موسيقى البانك روك في السبعينيات ، وخلق أسلوب يسمى رقصة الرأس. انغمس بعض الراقصين ، أو حتى فناني الأداء ، في الجمهور وتصفحوا الجمهور. استمرت هذه الظاهرة حتى حقبة الجرونج في التسعينيات.