المحتوى
الإضاءة هي واحدة من أقوى المؤثرات الخاصة الموجودة في المسرح الحديث. ليس من الضروري للجمهور رؤية الممثلين فحسب ، بل يعطي شكلًا لمشاعرهم طوال المسرحية. مع استخدام تقنيات محددة مثل الزوايا والألوان والشدة ، من الممكن التأثير على استجابة الجمهور العاطفية ، وبالتالي تعزيز قوة الأداء. الأسلوب الذي يعرف باسم طريقة McCandless لديه بعض المبادئ الأساسية التي توجه حتى أكثر المنتجات تفصيلا.
تقسيم المرحلة
على الرغم من وجود عدة أنواع من مساحات الأداء ، إلا أن معظم المسارح التقليدية هي من المحطات ، مما يضع الجماهير أمام مرحلة مرتفعة. مسارح Proscenium كبيرة ويصعب إلقاء الضوء عليها. لهذا السبب ، من المهم تقسيم المرحلة ليس فقط في اليمين واليسار ، العلوي والسفلي ، ولكن في دوائر أصغر. يعتمد وضع هذه الدوائر الخيالية على حركة الممثلين أثناء المسرحية. تعمل فرق الإضاءة في دائرة واحدة في كل مرة ، لذلك يمكن التحكم في جميع مناطق المرحلة بشكل فردي ، ولكن بنفس العناية.
إلقاء الضوء على الجهات الفاعلة
لا ينبغي أن يكون مفاجئًا أن أحد أهم أجزاء عملية الإضاءة هو ضمان أن يتمكن الجمهور من رؤية الفنانين. لذلك وضعت معظم الفرق هذا أولاً ، قبل الانتقال إلى تقنيات أكثر تعقيدًا. تتم إضاءة الممثل عادةً بأضواء بيضاء كثيفة ، مثل عاكسات PAR ، التي تركز على منطقة معينة. عادة ما يتم إضاءة الفنان من جميع الجوانب ، ولكن يتم توجيه معظم الانتباه إلى الإضاءة الجانبية والجانبية. على الرغم من أن الزي ، مثل القبعة ، يعيق الزاوية ، فإن الغرض من هذه العملية هو ضمان رؤية جيدة للجانب الأكثر أهمية لأي عرض تقديمي تقريبًا - الممثلون.
أهمية السيناريو
جانب آخر من المسرح الذي تكشف عنه الإضاءة هو المشهد والدعائم.بمجرد تنوير الممثلين ، يركز معظم المصممين انتباههم على الجزء الخلفي والجانب من مساحة العرض التقديمي على عناصر المناظر الطبيعية مثل الجدران والأشجار. هذه الإضاءة أقل كثافة ، ولكنها عادة ما تكون مصنوعة من ألوان تقليدية أو محايدة. تسمح عاكسات Fresnel و PAR بإلقاء الضوء بزاوية قصوى. في بعض الأحيان ، يتم تنفيذ السيناريوهات من خلال التركيز على الأضواء الملونة على شاشة ضخمة تمتد على كامل المرحلة ، خاصةً في حالة السماء أو تفاصيل الخلفية الأخرى.
التفاصيل والتفاصيل والتفاصيل
لا يتم تطبيق نوع الإضاءة الخاصة بالمؤثرات الخاصة والتقنيات الحقيقية التي نربطها غالبًا بالمسرح حتى يتم إضاءة الجهات الفاعلة ومساحة العرض التقديمي بالكامل. الألوان والعوارض الموجهة والتأثيرات هي التفاصيل التي يمكنها الاستفادة من عرض تقديمي أو قلبه من خلال التأثير على كيفية استجابة الجمهور له. في حين أن الزاوية الأفقية قد تكون الخيار الأفضل للدراما ، إلا أن الزاوية الأكثر وضوحًا قد تكون أفضل بالنسبة للكوميديا. وبالمثل ، فإن الألوان الداكنة أو الأكثر برودة ، مثل ظلال اللون الأزرق ، تخدم موضوعات خطيرة ، لإثارة ردود فعل عاطفية سلبية. في بعض الأحيان ، هناك حاجة إلى تقنيات أخرى ، مثل إضاءة الفلاش أو استخدام حزمة مرافقة. على سبيل المثال ، غالباً ما يتم إنشاء البرق مشابه لضربات البرق باستخدام ومضات سريعة. تعتبر الأضواء ضرورية عندما يتحرك الممثل خارج المساحة التقليدية للقطعة ، نحو الأجنحة أو الجمهور. تعتبر عملية الإضاءة التفصيلية هذه فريدة لكل مصمم وعرض.